游戏玩家行为基本模式的初探小汇(转)[@more@]　　众所周知，游戏的设计应该以玩家为中心，游戏的成功与否决定于玩家对此款游戏的满意度。那么，玩家在游戏中究竟是处于一种什么样的位置？玩家有哪些基本的行为？笔者玩游戏多年，也作了一些研究，并于最近整理出了一套玩家行为的基本模式。现将心得发表，供大家讨论研究。（注：本文关注纯粹的游戏，网游的因素还未涉及）　　　　一．移动　　在游戏所构筑的世界中进行移动。移动是一切玩家行为的基础。但是这种移动是有限制的，不能超出游戏世界观的范围。所有的玩家均被限制在一定的活动空间内。例如RPG中的世界地图，总有一个边界。移动的顺畅与否，对游戏的成功往往至关重要。著名的动作游戏诸如《Mario》、《波斯王子》等的操作都具有非常好的流畅性，堪称究极手感。游戏中人物的移动方式往往也应该有其招牌特色，例如Mario的跳跃、蜘蛛侠的爬上爬下、雷曼的直升机式浮空等。这其中的原则是：游戏中的移动方式必须超越正常人的范围（试想一下现实中有谁可以进行Mario式的跳跃），只有这样才值得玩家去体验。　　　　二．探索　　在游戏世界中探索隐藏的事物，或是发现新的道路，游戏因而得以继续。哲学家认为人的最大的欲望在于对周围事物的好奇心，探索正好可以帮助玩家充分理解游戏的世界观。探索可以有很多形式。例如即时战略游戏中的阴影遮盖系统、RPG游戏中散布于迷宫各处的宝箱等。曾经在日本销量第一的RPG《探检道》，其游戏的目的就是探索未知。而著名的《大航海时代》系列就更不用多说了。　　　　三．扮演　　玩家在游戏中总是把自己想象成其中的主角。这种角色扮演的特征几乎在各类游戏中都有，尤以RPG类游戏最为突出。这其中的一个规律是，游戏的主角通常没有个性或者个性十分大众化，这样才能有利于玩家得到最真切的代入感。例如任天堂的经典角色Mario，没有人知道他的性格是怎样，但他的确赢得了所有玩家的高度认同。可见，游戏的主角们只是一种傀儡或者空壳，其灵魂需要由玩家自己来填充。这是游戏与传统艺术的主要区别之一。　　　　四．收集　　很多人都有收集的欲望。玩家总是将游戏中的各种道具视为自己的虚拟财产，并且对各种隐藏的、稀有的道具趋之若鹜。重度玩家往往有一定的收集癖。日本的游戏往往对收集特性极为看重。这方面比较有代表性的有《口袋妖怪》系列和《游戏王》系列等。这些游戏通常没有什么情节，而数以百计的各种怪兽宠物、道具、卡片却让全世界的玩家为之疯狂。而在网络游戏中，玩家之间可以进行交易，这又大大拓展了玩家们收集的渠道。　　　　五．学习　　学习是人类的本能，玩家需要在游戏的世界中学到知识。如果玩家在游戏中无法学到任何东西，那么他将很快对这款游戏失去兴趣。玩家所学到的经验将转化为一种直觉，并反映在他的下一次游戏中。好的游戏的标准是“易于上手，难于精通”。这就要求玩家在游戏中的学习必须门槛较低而又具有一定的深度。比如在《CS》中，初学者不用对各种武器装备的性能指标有所了解也可以上阵杀敌，但是玩久了就会对这些武器的差异有所分辨，渐渐达到精通的层次。　　　　六．冒险　　冒险也是人类的天性之一。一路顺风的游戏过程必然使人昏昏欲睡，而一旦加入冒险要素，游戏就会显得具有挑战性，更加刺激。冒险的主要特征是它的随机性。纯粹的冒险应该体现在博彩类游戏中（例如《猜拳》），玩家的命运完全或基本决定于一种随机性，而恰恰是这种随机性很好的模拟了真实，构成了强烈的刺激。人们在现实世界中的怯懦可以在游戏的冒险中得到发泄，而这种冒险对玩家本人来说是没有任何风险的。传统的RPG讲究踩地雷的遇敌方式，就是利用了这种随机性的冒险因素。《Diablo》推出随机迷宫，《文明》支持随机地图，都是很好的例子。　　　　七．破坏　　人天生就有破坏欲。把纸揉成一团、生气时摔碗等都是破坏欲。破坏行为是人们对现实不满的最直接的发泄。在游戏中满足人们的破坏欲，也是吸引玩家的一种极好的方式。被破坏的往往是一些反面的东西，比如敌人的碉堡、迷宫的围墙等，它们象征着现实世界中的种种障碍和挫折。广义的来讲，在游戏中杀人、撞车……乃至网络游戏中的PK等都是破坏欲的体现。玩家将眼前的事物破坏，会得到极大的满足感。这其中著名的例子有《DOOM》系列，《暴力摩托》系列等。当然，游戏中的破坏行为也要约束在一定的尺度，不能超过人们的道德评判标准。　　　　八．创造　　在满足破坏欲的同时，玩家的心中也期待着创造。毁灭旧事物，创造新事物是人类永恒的理想。在《模拟城市》中，玩家可以创造自己心目中的城市；在《发明工坊》中，玩家可以创造千奇百怪的道具；在《模拟人生》中，玩家甚至可以创造自己理想的人格。成功的创造过程往往需要完美的自由度，喜欢创造的玩家肯定不会乐意自己的创造受到限制。这就要求游戏的开发者对游戏的世界观要有合适的把握。而玩家的创造行为必须遵守的一条最为重要的规则就是，任何新事物的创造都意味着旧事物的消亡。盖高楼大厦需要推翻原来的建筑，制作道具需要消费珍贵的原料。这是最基本的原则，也是玩家创造行为的游戏性基础。　　　　九．洞察　　与探索行为不同，洞察的重点不在于发现未知，而在于寻找眼前事物的规律，从而找到解决问题的方法。挑战玩家的洞察力，往往体现为游戏中的解谜部分，成为很多游戏尤其是解谜类游戏引人入胜的关键。洞察必然需要推理。我们大多数人都玩过Windows的扫雷游戏，这里面就有最简单的数学推理。而在著名的《神秘岛》系列中，玩家更是要面对大量谜题的挑战。大多数的洞察只是体现在空间层面，而CAPCOM推出的《逆转裁判》系列独创的证言问讯系统，则是将时间与空间的双重推理发挥到了极致。　　　　十．表演　　人的潜意识总是喜欢炫耀自己的优点。好的游戏难于精通，因此玩技高超的人往往在玩家群中具有较高的地位，受人钦佩。正如篮球有表演赛一样，很多游戏也越来越注重玩游戏过程中的表演性质。一次成功的表演需要两个必要的因素，即游戏系统本身的华丽性和玩家精湛的游戏技巧。表演行为经常发生在电子竞技类的游戏中，以街机游戏和联网对战游戏为代表。《首领蜂》中令人眼花缭乱的弹幕，《KOF》中令人眩目的COMBO（连续技），《FIFA》中一记精彩的凌空射门……都具有充分的表演性，达到游戏美学的极高境界。　　　　十一．部署　　大型的游戏往往具有较高的复杂性，呈现给玩家的数据越来越多。例如《三国志》中随着游戏进程的发展，玩家拥有的武将和城池越来越多，这就需要玩家具有一定的部署能力来对游戏中的各项资源、数值进行分配。SLG类游戏是这方面的主要代表。与部署行为相对应的是一个在游戏中始终处于活动状态的数学模型。玩家输入的指令转化为对这个数学模型的各种操作。建立这个数学模型往往不需要太多的人工智能，但是其严密性与复杂性的尺度却显得相当重要。数据模型对于玩家来说是透明的，玩家并不了解其中的各种数学公式，而是根据自己的经验作出直觉性的决策。比较出色的例子有《三国志》系列、《资本主义》系列等。　　　　十二．博弈　　游戏中总是伴随着人机的对抗。而这种人机对抗主要体现为一种博弈行为。棋牌类游戏可以说是博弈行为的原始形态。经过分析，我们可以在各种游戏中发现博弈行为的影子：RPG游戏中，各种魔法道具的属性相生相克，可以理解为一种博弈；对战类游戏中，上中下三段不同程度的攻击与防御可以理解为一种高速的实时博弈；而战略类、经营类游戏，则更是一种建立在复杂数学模型基础上的宏观博弈。博弈双方的行为应该是可预测的。在游戏中，玩家的行动被抽象成了若干基本的按键指令或指令组合，因此完全可以通过计算机进行预测，这又为人工智能（AI）提供了基础。　　　　十三．积累　　与收集行为不同，积累行为的重点不是所拥有道具之间的差异性，而是现有资源的数量。这是随着游戏的进程发展而同步进行的一种量的积累。在传统RPG游戏和MMO网络游戏中，“打怪炼级”是最基本的积累方式。玩家通过不断战斗积累大量的经验值，来换取级别或能力的提升。在《资本主义》等模拟经营类游戏和《大富翁》类游戏中，玩家的首要目标就是对金钱的积累。在射击游戏中，玩家击坠敌机换取分数，这也是一种积累。这些积累往往是显式的，即积累的结果可以通过数值在屏幕上直接显示。玩家从这些数值的增长中得到优越感，而一旦所积累的数量没有达到他的预期目标，他很可能会重新开始游戏。积累行为必须遵守的重要原则就是：量变必然导致质变。玩家经过一定的升级，必须获得新的能力或是使原有的能力得到加强。一成不变的积累是不会让人感兴趣的。此外，积累的效率也应该随着游戏进程而得到调节。　　　　十四．求生　　求生是人类的最基本的本能。一个在游戏中的玩家最不希望看见的就是GameOver。因此，一旦在游戏中遇到挫折，玩家会往往会施展全身解数自救，以期达到继续游戏的目的。人对死亡有天然的恐惧。如果在一段时间的挣扎后能够找到一条生路，玩家就会感到无比的欣慰。求生的时刻玩家命悬一线，因此是最能体现游戏戏剧性的时刻。在这个时刻起作用的通常是某种形式的“逆转”。回忆一下，玩《俄罗斯方块》时，往往就是因为在最后关头出现一个戏剧性的方块导致我们绝境逢生。近年来随着CG技术的发展，产生许多诸如《钟楼》、《零•红蝶》等专门以逃生为主题的恐怖游戏，这些游戏往往具有极鲜明的戏剧特征，玩的过程就如同在观看一部电影。当然，在动作游戏中更加常规的做法是给予主人公数次生命，即复活的机会。这又给技术较弱的玩家留出了继续游戏的余地

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