最近天天都在弄格斗游戏这玩意，正好写一篇相关的文章。下面以一个格斗动作为例，说说动作是如何设计和制作的。

1、动作的设计

首先我们需要构思一种攻击方式。比如：

角色施展这种攻击的时候，是在地面上，而不是在空中；

角色攻击前，会先向前迈步，拉近与敌人的距离；

角色是用手攻击，而不是用脚，或身体其他部位；

可能你觉得没有特效不够漂亮，于是我们设定这个角色是拥有控火能力的角色，并且攻击时带有火焰效果。

根据这样的构思，我们可以画出如下的一组序列图，一共15张：

2、动作的时间节奏

在游戏里播放这组图，就能看到一个攻击动作。假设游戏的播放速率是每秒60帧，我们需要设定：每张图在游戏里停留的时间，也就是帧数。一个简单的想法是每张图停留相同的帧数，但是这样的设定会让动作的节奏感很差。

一个攻击动作分3个阶段：攻击前的出招阶段、攻击瞬间、攻击后的收招阶段。如果要表现动作的力度感和节奏感，就需要出招发力迅捷，收招力尽缓慢。所以设计攻击动作时：出招时间应该少于收招时间。

上面的动作可以这样设定：出招阶段的每张图停留2帧，之后的每张图停留3帧。整个动作的时长是39帧，也比较合理。

3、角色的判定框

画完图，设定完时间，我们接着需要设定角色的各种范围，比如：

碰撞范围：正常状态下的两个角色不可能重合或者穿透，这是因为每个角色都有自己的碰撞范围，当两个角色的碰撞范围接触时，他们就不能继续前行。

攻击范围：如果角色的攻击范围和对方的身形重叠，对方就会被击中。

身形范围：角色的身体当前占据的范围。身形范围分2类：

²  受伤范围：被击中后，角色会进入受伤动作。

²  防御范围：有防御属性，被击中后，角色不会受伤。

在游戏中，这些范围都是用一个个矩形框来表示的，所以这些框分别称为：碰撞框、攻击框、受伤框、防御框。

4、设定碰撞框

碰撞框的作用只是限制角色的移动，它不需要与角色的身形非常吻合，比如下图：

在设定A中，攻击方的蓝色碰撞框与身形不吻合，但是攻击的时候，却能撞进对方身体，有强烈的撞击感和拳拳到肉的感觉。在设定B中，攻击方的蓝色碰撞框与身形比较吻合，但是由于碰撞框的阻碍，攻击方的肘部只能在对方身体上轻轻擦过。

如果攻击动作会向前快速移动，为了突出速度感和撞击感，碰撞框可以画在身后，但是不能不画。

5、设定受伤框

绝大部分身形框都是受伤框。不少人画受伤框时，框和身形非常吻合，比如下图：

彩图所示的角色原地待机，不时甩甩手，灰图所示的敌人向他进攻，会出现以下情况：如果攻击瞬间，被攻击者的手臂举起，则会被击中，否则不会被击中。即能不能击中对方，变成一个随机事件，这会影响手感的平稳性。

所以当角色原地不动或缓慢移动时，受伤框的位置大小也要保持不变或平稳变化，尽量避免框的来回晃动或抖动，不要为了框和身形的吻合性而牺牲平稳性。

如果角色在高速移动中，则玩家只能看到模糊的一团。此时，没有必要过分关注受伤框和身形是否吻合，只要画一个受伤框，框住这“一团”就可以了。

6、设定攻击框和攻击参数

通常攻击框会比攻击部位大一些，比如挥拳的时候，攻击框会比拳头大一些，否则，攻击框太小，可能很难击中对方。不必担心攻击框大了会视觉穿帮，在挥拳击中对方时，会产生耀眼的打击特效，特效会完全遮盖拳头与攻击框之间的空隙。

另外，攻击框和碰撞框之间，不要留下太多空隙，比如下图：

在设定A中，青色的攻击框能轻易的击中对方。在设定B中，你会发现角色迈步冲向敌人，并且已经挥拳穿透敌人，却竟然没有击中！

为了让攻击看起来更合理，攻击框和碰撞框之间的空隙要小于一个人的宽度。

画完攻击框，还需要设置攻击参数，最常见的参数有：

攻击力：击中对手时，造成的血量伤害。

攻击属性：能否破除对方的防御、能否击中飞行道具、等等。

停顿时间：击中对手时，攻击方和被攻击方的动作都需要一个停顿来营造打击感。

受伤动作：击中对手时，他的受伤动作。比如：击飞、向后退、或是扑到在地。

击中特效：不同特色的攻击有不同的特效。

另外，不同的格斗游戏有不同的系统，根据这些系统，可能还需要设置专门的参数。至此，一个攻击动作就算制作完成。

7、调整平衡性

动作制作完成后，需要通过实战来检验它的平衡性。当然，也可以在设计动作之初，就大致评估它的性能。

比如上文中的动作，如果设置的攻击力不高，也没有特殊的攻击属性，那么它可能会有些鸡肋。因为它的出招时间比较长，一共12帧，在这期间，角色没有任何攻击力，却可以被攻击。为了减小它的出招破绽，有3种办法：

减少动作的出招时间，但是动作的设计已经完成，如果随意改动时间，会破坏动作的节奏感。

动作的出招过程中，去掉某些图中的受伤框。实际中经常采用的办法。

动作的出招过程中，将某些图中的受伤框换成防御框。实际中经常采用的办法。

其实，平衡性的调整不单是针对某一个动作，还需要整体考虑角色的所有动作。动作和动作之间的配合使用，会让某些似乎很弱的动作很实用。

如果在调整平衡性的过程中，还能保持动作的鲜明特点，优势和劣势突出，角色差异性赫然，那么就有很高的艺术性了。