晚上看了话剧《白鹿原》，据说该剧是今年人艺剧目的重中之重。可惜现场不许拍摄，在网上搜了半天也没有找到剧照。也是，剧明天才正式公演呢。只找到原著作家陈忠实的照片。

这部戏的台词使用的完全是陕西方言，并时时配有粗犷苍劲的“老腔”唱段，所以地方特色绝对没的说。但是我也担心这种尝试能否被更多观众接受，因为我看的时候，前半小时几乎是云里雾中，半小时后才慢慢进入状态，如此也不过听懂了大约85%的台词，如果赶上没有看过原著小说的观众，那考验将是异常艰苦的。听说中途还有个别观众退场，令我不禁为制作人捏把汗。

剧中三个主要演员都是众所周知的大明星，濮存新、宋丹丹和郭达。濮郭二人演的都非常到位，如两人非要比较，郭似更胜一酬。而宋丹丹的戏分不多，且一出场一张口，就引来台下轰笑。观众对她的小品记忆太深刻了，无形中影响了对她塑造的新人物的认同。

该剧的场面宏大，整台布景是一片倾斜的西北黄土地，坚实苍凉而富有很强的质感。道具也都货真价实，甚至真牛真羊群也上了台面，让人乍舌。

导演林兆华对形式感的注重，让人回忆起《黄土地》等西部电影的某些要素。人群是戏中重要的场景，近百号人每人手中根据情节的需要都握有表达意味的道具。时而是祖先牌位、时而是祈雨的坛子、时而是梦境般的蝴蝶、时而是瑟瑟抖动的草扇，整齐划一，站满了舞台，象征着群体的力量和人定胜天的气势。

　　剧的开头和结尾都有颤人的“老腔”表演，中间还有个人独唱的穿插。据说这些演员都是从陕西专门请来的专业歌者。给我印象最深的是开头和结尾的群唱，其中一个老者拎着一个长凳冲出人群，用板砖猛力地叩击长凳，声音清脆如金属，恶狠狠之惊魂魄，也许这类似于交响乐中的定音鼓？我实在不知，只是感觉他的出现就预示着全剧的开始、高潮与结束，令人唏嘘古老中华的历史沧桑。

“他大舅他二舅都是他舅，
              高桌子低板凳都是木头，
              太阳园月亮弯都在天上，
              男人下了田，女人做了饭，
              男人下了种，女人生了产。
              娃娃一片片，都在原上转。”

　　剧是原著的高度浓缩，场景转换之快如人世沉浮。五十年的历史断片于２个半小时之中。王旗变幻，兄弟相煎，家丑国恨，冤冤相报，一个阶段，一个故事，正应了那句“错、错、错”的古人词句。历史似乎就是在这种错误和遗憾中行走，有的时候让人无法后悔和补救。孰是孰非，孰死孰活，往往是一念间的事，个人无法掌握。所以人其实是活动的道具，真正的主角应该是老天爷——岂有人定胜天，只有天公弄人。

　　值得一提的是该剧在性上的胆略，宋丹丹与郭达在窑洞里的激情戏应算有所突破，其中两人事后各自提起自己的大裤腰系带子的细节尤其生动逼真。但舞台终究是与银幕不同，就如电影演员在众多围观者的现场拍床戏，总是不可能发挥淋漓，拿捏自然。

陈忠实专门从西安赶来看戏，演出前在门口寒暄一面。可惜谢幕时他没有上台与观众见面，包括导演林兆华，鲜花只献给了风光的演员。不过想想他们几个月来苦练陕西方言的不易，虽然个别语句依然夹生，风光一下到也顺理成章。

（此文已发《燕赵都市报》2006年6月6日）